Os figurinos, criados pelo Coletivo Meu Alento, e a maquiagem de Nave 012 colaboram para a construção da identidade visual dos personagens, enquanto a criação e operação de luz e sonoplastia de Rômulo Scarnini, em diálogo com a trilha sonora do coletivo, contribuem para a atmosfera e a organização rítmica da encenação. Os diferentes elementos não se sobrepõem à ação dos intérpretes, mas acompanham a construção de um universo no qual o corpo permanece como principal gerador de imagens e sentidos.

A apresentação na 40ª edição do FestiVale trouxe ainda uma circunstância particular. A impossibilidade de ocupar o Parque da Cidade, em razão das condições climáticas, levou à adaptação de uma sala do CET. A mudança de espaço alterou a relação originalmente prevista com o ambiente aberto, estabelecendo uma configuração mais próxima e intimista entre artistas e espectadores. Essa proximidade favoreceu a percepção dos detalhes da atuação, dos pequenos gestos e das sutilezas da manipulação dos objetos, embora também tenha exigido uma reorganização das possibilidades de expansão física da cena. A adaptação acabou estabelecendo uma relação interessante com a própria temática do espetáculo: diante de uma condição inesperada, foi necessário encontrar outra maneira de realizar o encontro teatral.

Existe uma dimensão política nessa poética que merece ser destacada. Ao apresentar pessoas idosas brincando, arriscando-se, realizando acrobacias e descobrindo outras possibilidades de movimento, o espetáculo questiona a ideia de que a existência deva obedecer a uma cronologia rígida de comportamentos e capacidades. A velhice não aparece como um ponto final, tampouco como uma etapa que exige a renúncia aos desejos. Ao contrário, é apresentada como uma experiência que pode produzir outras formas de relação com o tempo, com o corpo e com o mundo. Reinventar-se não significa recuperar uma juventude perdida, mas reconhecer que cada idade oferece maneiras próprias de experimentar a vida.

Talvez seja justamente aí que “Meu Alento” encontre sua imagem mais potente: na brincadeira como gesto de resistência ao etarismo. Brincar é desafiar a seriedade imposta pelas convenções, é permitir-se errar, experimentar, cair e tentar novamente. É reivindicar o direito de continuar sendo sujeito de desejos e descobertas, independentemente da idade. Gertrudes e Jaule não precisam provar que ainda são jovens, pois a vitalidade que demonstram não depende de uma comparação com a juventude. Seus corpos afirmam outra medida para a existência, aquela que se constrói pela disponibilidade de continuar inventando.

O título ganha, assim, uma dimensão afetiva e existencial. Meu alento é aquilo que sustenta, que anima e que oferece razões para seguir. No espetáculo, esse alento parece residir na capacidade de transformar a experiência acumulada em matéria de criação, fazendo da brincadeira uma linguagem de liberdade e da convivência uma possibilidade de renovação. O Coletivo Meu Alento constrói uma poética delicada e bem-humorada sobre o envelhecer, recusando a invisibilidade social imposta aos corpos idosos e afirmando que a imaginação não envelhece na mesma medida que o tempo passa. Afinal, reinventar-se talvez seja uma das mais belas formas de permanecer vivo.